Cerati, Despiertame Cuando Pase El Temblor.

Mientras en México las noticias de nuestros "rockeros" son que se los llevan al tambo por el alcoholímetro ya sea de forma directa o indirecta, un rockero que hizo cambiar la historia del Rock en Español se está debatiendo en el limbo que queda entre algo y la existencia. Sí, Gustavo Cerati en "debate", León vocalista de ZOE en "debraye" y Lora en "debaje" que cosas no?

Pero hablemos de lo importante, Cerati se encuentra dormido esperando que lo despierten después del temblor, que ironía, pero así suele ser con las grandes figuras, será acaso que el "link de la muerte" está ligado a los genios, que como diría José María, . . . queremos genios en vida, queremos que estés aquí. . . . a Dalí claro está, pero por que no llamar genio a Cerati, ya que en mi opinión que según el título de la columna "Destroza", Cerati es un genio.

Recuerdo cuando lo conocí, yo tenía tan sólo 21 años de edad y tenía ya mi primera incursión en el medio artístico con shabadaba, grupo que figuró a finales de los 80's justo cuando Soda Stereo aparecía en la escena de México, vaya suerte, nosotros tratando de hacer música en español y estos señores, comandados por Cerati, daban clases, a quien quisiera aprender, de como hacer "todo" en español, en fin, saludar a Cerati de mano me dio la oportunidad de expresar lo siguiente: alto, desalineado, seguro de lo que hacía, poseedor de un sonido y una expresión en la guitarra que hasta estos días no hay igual, en la música en español cabe mencionar, con lente obscuro, sangrón como muchos de sus paisanos y cigarro en mano, cuestión que tal vez lo tenga en donde hoy está, me daba la impresión de estar saludando a alguien de otro planeta, un planeta desconocido donde se dan este tipo de seres humanos capaces de inferir con calidad perfecta sobre seres del planeta tierra para mostrarles la dirección de las cosas, en este caso, la música, el Rock o como quieran llamarle; me pareció también haber saludado a un señor de mucha más edad que yo, en aquel entonces él tenía tan solo 5 años más que yo, total, sabía que estaba saludando a un ídolo sin más ni más.
En sus rasgos ya denotaba cierta experiencia de vida que yo no imaginaba existía, tal vez el alcohol y lo que sigue de este, así como una vida muy sensual mente vivida y no había mucho que adivinar, ya sus letras, mostraban todos los rasgos de este vivir alocado de Gustavo. Mientras nosotros nos dabamos de golpes en México para hacer y escuchar canciones como Bazar de Flans o cualquier canción de Pandora y el punta de lanza Emmanuel, que no todo lo que cantaban era nacional, ya que lo más común era recurrir a la música italiana, por lo parecido del fraseo en el idioma y hacer una traducción casi literal de los temas, Cerati se debatía con su pluma y algún orgasmo, para crear "Persiana Americana" y despertarnos después de que pasara cualquier "Temblor", sin duda nos estaba enseñando que era posible decir las cosas como son e interpretar las cosas como no son, pero existen en la cabeza de personas sin límites y capacidades distintas solamente, y así siempre de la mano de la sensualidad nos habló de su Buenos Aires calmándolo la "Ciudad De La Furia" y enseñándonos cartas de amor ardiente con su "Música Ligera", que de ligera su música nunca tuvo nada, más bien, seductora y de manera astuta, nos tenía en su dominio para desvirginar los oídos al saber que, "Lo que Sangra", es amor y dejarnos con ganas de más, siempre.

Espero en verdad que el daño que actualmente se ha referido de Gustavo Cerati no sea "Nada Personal" y que lo que quede de su grandioso Cerebro tenga capacidad de seguir dando lo que dan los genios, lo que todos estamos esperando y todavía no conocemos, que pueda vivir una "Doble Vida" y aunque tal vez no pueda pisar los escenarios y tocar su guitarra como antes lo hacía, de "Signos" y nos lleve a bailar con él mucha "Danza Rota" "Cuando Pase El Temblor".

Como siempre me despido, no sin antes acomodar alguna canción para cerrar esta humilde columna, para esto me refiero a una de mis canciones favoritas de Cerati, lo hago con todo el respeto que me merece y con las ganas de enaltecer su existencia aún en vida, misma que le jugo una mala partida en esta frase:

"Ella uso mi cabeza como un Revolver"

Espero que te recuperes pronto ya que es la única noticia que espero de ti en estos días.

Atentamente, "Tú Fan".

Sir Paul McCartney ó SER Paul McCartney ?

El pasado 27 de Mayo, tuve nuevamente la fortuna de asistir al concierto de Paul McCartney de su gira UP AND COMING TOUR, antes de asistir, ocurrieron una seria de eventos que me enfocaron en Paul y me llevaron a este título que, sin mayor explicación, Sir es un título que otorga el reinado ingles y que ha sido otorgado a un sin número de ingleses, no sólo músicos si no, deportistas, entrenadores de futbol, etc; por lo tanto, no es algo que a mí me llame la atención de Paul, en cambio sí, "SER" Paul McCartney, a diferencia de todos los paisanos que llevan este mote, Paul, "es" la persona viviente que creo la diferencia musical junto con otros tres que conformaron The Beatles, cuando le trate de explicar esto a Bruno, amigo y compañero en todos mis proyectos, le pregunté si alcanzaba a dimensionar el show que estábamos a punto de ver? a lo que me contestó - pus, sí - no tuve reparo en agregar una idea a su respuesta y le dije - lo que estamos a punto de presenciar, es como si, tus antepasados, hubiesen asistido a un concierto de Bethoven - entonces captó la dimensión de la pregunta y la respuesta.

Apareció vestido, como Beatle, muy a la "Cavern" style, es decir, vestido como en aquellos tiempos, saquito mao con contornos rojos en terciopelo, camisa blanca de vestir cerrada hasta el cuello y botas tipo Beatle negras y de gamuza, no hay mejor descripción. Y por que me llamo la atención la vestimenta? vaya, la última vez que asisití al show de Paul, vi a un viejito, con tenis ortopédicos, playera en pro de sus campañas humanitarias y poco movimiento escénico, eso sí, acompañado de una fémina muchos años menor que él, que a la postre lo dejaría sin varios de sus millones. Así que ver a un Paul rejuvenecido fue increíble para un fan de los Beatles como yo, ya que antes de asistir a dicho evento, varios de mis amigos se burlaban de mí diciendo que tal vez sería la última vez que veríamos a Paul por estos lares, debido a su longeva edad; amigos, les comento que, Paul, hizo pacto con Dorian Gray, de verdad con mucha movilidad y mucho carácter Rockero en su interpretación, sorprendió a todos los presentes con el concierto presentado, actuando por alrededor de casi 3 horas y media, para interpretar casí 30 canciones, hizo uso de sus dotes en parte de los instrumentos que domina, y aquí quiero quemar a un Locutor al cual admiro mucho, Iñaki Manero, ya que, de manera inusual, hizo un comentario de lo peor que le he escuchado, y mira que lo admiro, comento que Paul era de los beatles, sólo el bajista, que ninguno de ellos era músico talentoso pero que en conjunto pues eran Los Beatles - no imaginan el coraje que hice en el coche cuando escuche esas palabras en boca de quien yo consideraba tenía el talento para expresarse de gente que merece respeto como Los Beatles, en fin, quedo demostrado en el concierto que Paul, no sólo es un excelente Bajista que personifica técnicas y actitud al tocar así como formas y gusto que muchos bajistas han tratado de seguir, si no que además es un gran guitarrista, blusero de corazón, al final del show en "The End", realizan un duelo de guitarras Paul y los dos músicos que lo acompañan al frente del escenario, demostrando que Paul, es el creador de un estilo que muchos admiramos.

En cuestión de temas que interpreto, quiero mencionar que para mi gusto, Paul es el más importante participe de las creaciones de los Beatles, si ya se, varios seguidores de John Lennon difieren de mi comentario, pero para mí, así es; Paul siempre ha dado ese color suave y fresco a sus composiciones, así como también el toque Rockero, ya que él siempre fue fanático de la música Americana, empezando por Elvis, pasando por Jimmy Hendrix, del cual interpretó parte de una de sus canciones "Foxy Lady" y terminando por la música Folk de Norte América, la música Country.

Arranco el show con un Medley, mismo en el que a la voz de Jet, todos alzábamos las manos como si estuviéramos comandados por los coros de Paul, después manifestose a ritmo de Hard Days Night que con su atuendo me llevo a creer que mi sueño se hacia realidad, ver a los Beatles en vivo!!! y creo es un poco lo que Paul intenta regalar al público, ya que, cosa antes nunca hecha, interpreto temas como A day in the life y Give Peace a chance, que son francamente de John Lennon aunque los dos (Paul y John) aparecen como coautores en el primero de estos. Así fue llevandonos de un tema a otro, cambiando de instrumentos, al piano, se receto Live and let die, para sorprender a todos con explosiones y fuegos artificiales, que ni el mismo pareceria esperar, después causo ternura con su dedicación de My Love para Linda, y lo más emotivo a mi parecer, fue cuando saco una mandolina y no el Ukulele que solía caracterizar a George, e interpreto Something, canción del antes mencionado, la versión que todos los que habiamos asistido a Back in the us Tour era con puro Ukulele de principio a fin, ahora nos sorprendio a la mitad haciendo la versión Beatle de la misma, mis lagrimas al oir esto y ver fotos de George y los Beatles, tuvieron que salir a verlo. Todos los presentes coreabamos canción tras canción, pero más se sintio cuando cantamos Hey Jude y Paul nos dejó cantar sin música el la la la la la la laaaaaaa final para disfrutarnos no sin antes, llevar a todo México al escenario en la Pechonalidad de una mujer, si no me equivoque, pechonalidad, ya que sus dotes, eran obvios hasta para el mismo Paul que con una inyección de testosterona Rockeo Get Back con la chava afortunada, así después de un no cansado y lleno de energía Paul no como la Luna Llena que lo acompaño en el show ya que desaparecio antes que el mostrara cansancion alguno, se despidio al ritmo de Day Tripper y The End para colmo de los que esperabamos más del Paul Beatle que queriamos ver.

Fue una noche para no olvidar y para jactarse de haber vivido la experiencia de quien sin duda, es el número uno de la música en el mundo y más que un Sir, es ese SER Paul McCartney.

Los dejo con la frase que más disfruto de Paul, de su canción "Somebody Cares" del Tug of War. . . .

"There's always someone, somewhere you should know by now, Alway's somebody who cares"

Diego Torres, PESADO. . .

Claro, parece que por la sugerencia del título propongo que Diego Torres es un PESADO, y sí, es decir, el tipo vale lo que pesa en oro, por no explayarme demasiado, ya que le encuentro numerosas cualidades que comentare más adelante. Pero en lo que respecta al título, no refiere más que a Diego por obviedad, y al Grupo PESADO que, la noche del Miércoles tuvieron turno en el escenario musical de "Es de Noche y ya Llegué".

Al llegar a las instalaciones de la XEW, lugar donde se graba el programa, sí, se graba, no es en vivo como muchos creen, cabe mencionar que el formato es tal y como si fuera en vivo, ya que así lo prefiere Rene Franco, para darle ese mismo tono y sabor al programa, en fin, cuando hacía ingreso al camerino que nos corresponde, escuche que PESADO, ya estaba haciendo su soundcheck o prueba de sonido y me dispuse a asistir a dicha prueba para enterarme bien de que se trataba.
PESADO, me sugería una idea de unos tipos gordos que interpretaban música grupera, así que cuando al fin llegué y los vi, quede satisfecho con el concepto auto concebido del nombre, ya que, BETO, que es acordeonista y primera voz del grupo, demostraba esa figura que concordaba con el nombre en cuestión. Espere un momento en lo que ellos afinaban y median sus volúmenes en monitores y demás, para salir de la duda sobre el concepto musical y quiero dar esta detallada sensación, para expresar lo que es la música de este tipo de grupos, y hago mención plural por tan sólo incluir a su mas justo competidor, INTOCABLE, ya que, a decir de la gente que acompaña a PESADO, ambos grupos se dieron a conocer en la misma época, claro, hay fervientes seguidores que dicen, PESADO surgió primero, pero, INTOCABLE los destrono; total que, en el momento que se les pidió interpretaran un tema para escuchar la mezcla en consola, BETO, el "pesado" mencionado anteriormente, metió primera en su acordion, si, primera como en un coche de carreras, que digo coche, si alguna vez has tenido la oportunidad de asistir a un arrancón de Dragsters, o a cualquier tipo de arrancón, entenderías mi concepto, fue como oír salir a un bólido imparable y espectacular para proyectar un tema con un ritmo fuerte y preciso lleno de energía que complementaría el Bajosexto y segunda voz a cargo de Pepe Elizondo, que a ojo de buen cubero, no se ve "Pesado" como su compañero Beto, Luis Mario en Batería, Antonio en el Bajo ambos con tiempo preciso e interpretación modesta y un último sujeto, y lo digo así ya que, un integrante que no interpreta ningún instrumento, que tiene frente a el unas Tumbas (o congas grandotas para quien no este familiarizado con el nombre), sin microfonear, osea, de adorno, y un micro, que imagine era para cantar, pero no, pues nunca lo hizo y ahora que investigué un poco en Internet descubrí que es el "Animador" Julio Tamez, sin duda un nuevo puesto para todos aquellos de dudosa capacidad musical que quieran integrarse a un circuito como éste, llenaron el espacio de música que a fin de cuentas es "Norteña", con mucho ritmo y simpático fraseo para bailar y sonreír al sonar de palabras que juegan muy bien con la música de este tipo, interpretando el tema "Cielo Azul" y divertir y animar a cualquier tipo de público que requiera estas necesidades.

Esto sucedía en el soundcheck, cuando ya de regreso en mi camerino, y otorgándome al cambio de ropa indicado para aparecer en pantalla, tocaron a la puerta y me informaron que Diego, quería hablar conmigo, no reaccione a la primera, ya que, Diego, hasta ese entonces no era más que Diego Torres, un artista más con el que en alguna ocasión, me tome una foto, debido a la admiración que me representaba, y hablo en pasado, ya que esta, cambio a partir de este día; salí del cuarto en cuanto logre entrar en mis entallados jeans azules chiclamino, basta que los vean para descubrir este color si no lo conocen, y salude a Diego Torres, simple y sencillo como Juan de a pie, y se me aproximó para preguntarme si tenía yo una guitarra acústica, que por coincidencias de la vida, este día llevaba a la grabación, cosa que nunca hago, así que le conteste que si y me pregunto si podía yo acompañarlo a tocar de manera acustica el tema que actualmente estaba promocionando, a lo cual me dijo, lo conoces? y mi respuesta que, más allá de quedar bien o mal, fue precavida pues, si lo había yo escuchado, pero no lo tenía presente como para indicarle que sí, y el se quedara con una idea tal como para no repasarlo, así que ni si ni no, solo me quede callado y pregunte, en que tono lo cantas? a lo que el respondió de igual forma, es decir, no me dijo el tono, así que a pacto de buen duelo, sugirió y accedí, a repasar el tema, para medirnos y así acompañarlo en esta interpretación inédita.

Ya con el programa en curso, apareció en escena Diego Torres, tal y como lo describió Rene, y comparto el mismo sentimiento, el argentino mas simpático que conozco, y no peco de conocer a muchos, pero este tío, me resulta simpático sobre muchas personas, argentinas o no, pues su audacia y astucia, son naturales, no se esfuerza por ser agradable y fluir con el ambiente, y lo logra todo el tiempo, eso habla de su muy denotada ansiedad, misma que todo buen compositor lleva consigo y tranquiliza mediante otras cosas, componiendo muchas canciones.

Diego hizo una entrevista genial como siempre, simpática, capoteando y dando cancha a Rene para que, a fin de cuentas confirmara con veracidad todo de su música, sus letras y su interpretación, que además de ser distinta, es suave y agradable al oído desde siempre.
Con una necesidad de hacer mas rocker su balada pop, nos muestra un disco nuevo que lleva por nombre "Distinto", donde lo único distinto es que, no experimenta más allá de sus capacidades y su cancha, como otros artistas, que al salir de su territorio, se burlan de si mismos, como Kalimba y su Big Band, desproporcionado en toda medida, pero ese es otro tema; Diego, le mete mas guitarra eléctrica a su mix de instrumentos y retira las percusiones en sus arreglos para darle un toque menos balada y no más Rock a su nuevo disco, dejándonos así, un producto más para agregar a nuestra colección de buenos temas e interpretaciones a su muy universal y agradable estilo.
Al termino de la entrevista nos juntamos en escena para interpretar "Guapa" (anexo el link para que lo vean http://www.youtube.com/watch?v=7gfN5FTw378), el primer sencillo y para mi gusto, el mejor tema del disco, crei que me iba a poner nervioso pero, no fue así, fluí con la rola tal y como cuando escucho su música y sobre todo su canción que es mi favorita, "Tratar de Estar Mejor", misma que para cerrar esta nota, acomodo frases a mi gusto:

"A pesar de todo algunas cosas quedan, los momentos vividos, recuerdos que van a quedar en lo profundo del alma y nada puede hacerme olvidar, que anduvimos el mismo camino y las cosas que hicimos fue por que quisimos estar, de nuevo en este lugar"

Gracias Diego.

La Farándula Musical destrozada en mis ideas.

Proximamente en un derroche de gracias nunca concebidas ni pensadas.
Tendré el valor de expresarme y criticar a compañeros y no compañeros del mundo musical, bajo ningún precepto ni concepto más que la sensación y el buen o mal gusto por la música que he tenido durante 40 años. Y digo cuarenta por que, es casi la edad que tengo, misma en la que practicamente, "siempre" he vivido en torno a la música, basta mencionar que para pertenecer al núcleo familiar, había que ser ávido en las cuestiones musicales, mismas que a muy temprana edad adquirí, al igual que algunos vicios y sobre todo el gusto por toda la música, ya que no había que quedarse corto en los temas familiares, vaya, tenías que saber algo, para encajar con cualquier borracho en las bohemias de mi casa, casa de trovadores, rockeros y bohemios que inspiraran cada una de estas críticas, por así decirlo, que empezaré por practicar en este espacio. De entrada, empezaré ejercitandome con mi historia. Genio Musical Desaprovechado, perdido en el candor de la pertenencia familiar, y confundido por los manejos del espectro musical Mexicano, dispuesto siempre ha alcanzar el éxito, con el respectivo miedo para no alcanzarlo y así, hacer una carrera melancólica, tratando de esa estúpida e inconsciente forma de agradar y permanecer en el gusto de la gente, la poca gente que conoce mi música.
Saludos a todos los que presenten interés en estas líneas y prometo, y prometo hacer mi mayor esfuerzo por no esforzarme y ser natural al DESTROZAR A LA FARÁNDULA MUSICAL EN MIS IDEAS. Les dejo esta frase del célebre compositor Alejandro Lerner, acomodadas a mi gusto:
"No me quedan mas disfraces para actuar, no me quedan más lugares donde poder escapar,
solo un poco más de fuerza para imaginar, en este mismo lugar, volver a estar de nuevo juntos."
Nos vemos cada semana.